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아영 디자인 총감독 진희 중국 패션 언어로 문화 자신감 재구성

2025/4/23 23:14:00 0

　　중국 패션 업계의 발전 언어 환경에서 시종 시대적인 문제가 존재한다: 우리는 중국 자신의 패션 시스템을 구축할 수 있습니까?유행하는 추종자, 문화의 운반자가 아니라 자신의 미학 언어, 재질 언어, 정신 언어로"중국 문화에 뿌리를 둔"브랜드 이야기를 들려준다.

　　천시는 이 문제의 응답자 중 한 명이다.

　　아영그룹 아영브랜드의 설계총감독으로서 2010년에 브랜드창의방향을 장악한 이래 지금까지"중국문화의 기초로 브랜드를 건립하자"는 확고한 리념으로 아영이 14년간 지속된 풍격의 약진을 완성하도록 추동했다.심미에서 구조, 원단에서 공예에 이르기까지 그는 팀을 이끌고 독보적인"동방고급녀복"체계를 구축하여 중국류행업종에서 본보기지위를 확립하였을뿐만아니라 더우기는 자신의 실천으로 중국설계도 세계언어환경에서의 우렁찬 목소리일수 있다는것을 증명하였다.

　　천 한 필, 두 손, 전승의 계몽

　　천시의 디자인 이야기는 패션의 전당에서 시작된 것이 아니라 부드럽고 소박한 어린 시절 화면에서 비롯된 것이다.

　　"어렸을 때 집에서 엄마가 집에 남은 옷감으로 작은 동물, 작은 가방, 심지어 나에게 기발한 상상의 옷을 만들어 주는 것을 자주 보았다.그때 나는 디자인이 무엇인지 몰랐지만, 나는 모든 옷감이 그녀의 손에 생명이 있는 것 같다는 것을 알았다."이 가정용 조각보, 낡은 옷 접합은 생활에서 가장 볼품없는 물건이지만 어머니의 손에는그것들은 오히려 감정과 의미를 부여받는다.하나하나의"천장난감"에서 하나하나의"작은 옷"에 이르기까지 어머니의 솜씨는 진희로 하여금"옷"이 랭랭한 몸을 가리는 물건이 아니라 마음과 신분을 담는 표현이라는것을 한번씩 느끼게 했다.

　　천시는"어렸을 때 중국 문양의 헝겊을 특히 좋아했는데, 엄마가 주머니를 만들어 주셨고, 옷을 꿰매서 너무 자랑스러웠던 기억이 난다.아마도 그 순간, 나는'헝겊'에 대해 재질을 초월하는 감정을 느꼈다"고 말했다.

　　이런"생활에서 기원된"설계계몽은 향후 진희의 창작에서 시종 일종의 은페적인 정신기초로 되였다.그는"재질의 온도","구조의 정서"를 강조했는데 이 직물에 대한 존중과 공감은 사실 이미 어릴 때 종자를 묻었다.

　　EP 작은 시리즈에서 중국 고급 민족 브랜드의 대표까지

　　2010년 진희가 아영그룹에 처음 도착했을 때를 돌이켜보면,"중국 아영"브랜드는 아직 EP 산하의 몇 개의 작은 시리즈 중의 하나일 뿐이며, 위치가 불분명하고 스타일이 아직 얕다.국제브랜드가 시장을 주도하고 본토설계담론이 결핍한 시대배경하에서 진희는 본원을 깊이 갈고 갈았다.그는 유럽과 미국 스타일을 모방하거나 차용하는 길을 답습하지 않고"패션은 수입된 쇼가 아니라 문화적 자각의 연속이어야 한다"고 확고하게 제기했다.

　　그는 천 한 조각을 기점으로 한 걸음 한 걸음 인쇄하여 야잉 브랜드로 하여금 점차 중국 여성에 속하는 복장 체계를 세우게 했다.스타일 재창조에서 브랜드 독립, 공예 심경에서 문화 승유에 이르기까지 10여 년의 다듬기를 거쳐"중국 아영"은 더 이상 EP 산하의"부차적인 시리즈"가 아니라 중국 고급 민족 브랜드 중 매우 대표적인 극으로 성장하여 동양 여성이 자신감, 풍아와 신분을 표현하는 패션 기호가 되었다.

　　수정 혁신: 중국 패션 담론 체계 재건

　　이 10여년간 진희총감은 끊임없이 팀을 인솔하여 중국 각지의 전통공예를 깊이있게 조사연구하고 비유기예전승자를 방문하여 사, 소수, 운금, 송금 등 전통기예에서 령감의 원천을 찾는 동시에 현대패션구조, 국제고급기성복표준을 융합시켜 입을수 있고 느낄수 있으며 표현할수 있는 당대의 녀장으로 전환시켰다.그의 디자인 작품은 고전적인 요소를 단순히 쌓는 것이 아니라 원단 텍스처에 시간의 근리를 주입하고 커팅 논리에서 동양 철학의 온도를 도입한다.실크 드레스"봉황쌍서모란"이 티베트 수도 박물관에 들어간 것은 바로 그가 비유물 공예와 현대 디자인 언어를 융합한 본보기이다.진희의 견지와 탐색도 업계의 광범한 인정을 받았다.그는 일찍이 중국국제패션위크에서"탁월한 공예전승상"을 수상하여 비유기예와 현대패션의 융합을 추진하는 방면의 그의 걸출한 공헌을 표창하였다.또한 2024년에 중국공업디자인협회가 선정한"10대 디자이너"로 선정되었는데, 이 영예는 그의 디자인 차원에서의 높은 성과를 대표할 뿐만 아니라 중국 패션 언어 구축을 선도하는 데 있어서의 그의 전망과 책임을 더욱 긍정한다.

　　문화 표현: 의상은 동양 정신의 외화

　　진희의 시각에서 복장은 종래로 기능성물품만이 아니라 문화성언어이다.모든 옷의 배후에는 민족정신에 대한 리해와 경의가 담겨져야 한다.

　　"나는 항상 진정한 감동적인 디자인은 시각적 충격이 아니라 정신적 울림이라고 믿는다."그래서 우리는 그의 모든 큰 쇼가"문화와 패션"에 관한 대화라는 것을 보았습니다.

　　• 2018년"궁아", 궁중 문양과 현대 재단을 빌어 여성 내적 존귀와 의식감을 일깨운다;

　　• 2019년"화선"은 중국 전통 단선을 영감으로 하여 구조가 유동적이고 이미지가 함축적이며 서권의 기운이 충만하다;

　　• 2023년'유'시리즈, 브랜드 35주년을 계기로 동양의 풍아한 면면한 문맥을 돌아보다;

　　• 2025년 상하이패션위크를 맡아 개막하는'야'시리즈는'심미가 곧 신분'이라는 동양식 답변이다.

　　"나는 아영이 브랜드일 뿐만 아니라 중국 여성들이 문화적 자신감을 느낄 수 있는 방식이기를 바란다.옷은 그들에게 있다. 누구를 모방하는 것이 아니라 자신을 알아보는 것이다."

　　교육, 심사위원, 큐레이터: 업계 추진자의 다른 한 면

　　중국 디자인 업계의 중견 역량으로서 천시의 영향은 이미 브랜드 내부에 국한되지 않았다.2021년부터 동화대 의류예술디자인학원 석사지도교수를 맡아 인재양성에 지속적으로 참여하고 있다.여러차례"중국의 좋은 설계","중국국제니트설계대회"등 경기심사위원을 맡았으며 본토설계생태의 성장과 다원화를 추진하는데 진력했다.

　　2023년, 그가 설계한 예복은 중앙선전부"성세수전"전시에 초청되여"고금병치"부문에서"동방문화현대표현"의 대표작품으로 전시회에 참가했다.이는 개인의 영예일뿐만아니라 더우기는 그가 다년간 문화방향도설계사유를 견지해온 집중적인 반향이다.

　　2025년, 그는 중국니트디자인대회 10주년"금석명심상"을 수상하여 공예, 혁신, 문화공헌에서의 장기적인 노력에 주석을 달았다.

　　트렌드 디자이너가 아닌 문화 구축자

　　"조류는 물러가고 문화는 남는다." 진희가 인터뷰에서 자주 하는 말이다.그는 유행을 거절하지 않지만, 결코 추세를 미신하지 않는다.그가 보기에 디자이너의 진정한 사명은 다음 시즌의 유행 아이템을 만드는 것이 아니라 이 시대에 속하는 문화 미학을 구축하는 것이다.

　　"세계 패션 언어 환경에서 우리는 종종 고유의 시각에 의해 정의된다.나의 이상은 언젠가 중국의 패션은 더 많은 여유롭고 자주적이며 스스로 한 칸을 이루고 자연스럽게 성장할 수 있다는 것"이라고 말했다.

　　진희가 하고있는 일은 바로 이런 밑바닥론리에서 출발하는 설계혁명이다. 즉 미학좌표를 재창조하고 문화신앙을 재건하며 신분동질감을 재구성한다.그는 진정한 고급 디자인은 외형의 복잡함이 아니라 정신의 깊이에 있다고 굳게 믿는다;눈앞의 놀라움이 아니라 시대의 회망에 달려 있다.

　　진희는 매우 조용한 사람이다.그는 투기를 잘하지 못해서 유량을 사모하지 않는다.그는 옷감, 실밥, 구조와 리듬으로 문화에 대한 이해, 여성에 대한 존중, 시대에 대한 체인을 표현하기로 했다.그러나 그의 10여년간의 견지는 이미 한 시대의 문화자각의 주해로 되였으며 중국류행자아구축의 길에서 진귀한 표본으로 되고있다.