시간을 통해 널 쓰다듬어

이것은 전설적인 여자인데, 그녀의 이름은 지금 이미 이미 이미 정해졌다.

가장 우렁차다

그녀의 이야기는 여러 차례 화면으로 옮겨졌다.

전설적인 여자다. 그녀와 같은 시대의 위대한 예술가들과 절친한 사이다. 시인 상 코크도 비롯해 레베디 (Pierre Reverdy), 화가 피카소 (Pablo Picasso)와 달바도르 데이리, 작곡가 스테라벤스 (Igor Stravinsky)와 깊은 우정을 갖고 있다.

이것이 바로

1월15일부터 3월 14일까지'문화 '

CURE CHANEL (CURE CHANEL) 은 상해인민공원 내 당대 예술관에서 전시를 한다.

방책전인 제안루이스 프로ment에 따르면 “여기에 원고, 그림, 촬영 작품, 귀중예술품, 진본문헌, 패션 디자인, 향수, 고급 보석까지 한자리에 모였다. 이 전람은 마치 대형 다보각을 비롯해 수많은 비밀, 감정과 창작으로 구축된 세계를 외부에 공개했다 ”고 전했다.

코co

본명 개블리엘 찬스널은 어릴 때부터 고아원에서 자랐고, 엄격한 수도원 환경에서 7년 동안 살아온 경력은 그의 강인한 반란과 독특한 디자인 어휘를 만들어냈다.

오늘 우리는 여전히 수도원의 건물에서 그녀가 설계한 대량 어휘를 찾을 수 있다. 예를 들면 별, 달, 태양 등.

당시 교회 지면에 편자석으로 깔린 패턴 장식은 1932년에 출시된'비주엑스 de Dimants' 다이아몬드 보석전 에서 이번 전시회에서 큰 별 모양의 다이아몬드 브로치를 볼 수 있었다.

1926년

여성은'아름다운 시대 '후기에 번복하는 옷차림에 대해

지긋지긋하다

검은 치마를 꺼내다.

이는 크레이프 제작, 가늘고 긴 소매, 치마 기장 무릎의 작은 흑치마를 선택해 미국 버전 ‘보게스 ’의 ‘샤넬 판 포드 ’로 불리고 있다.

이 작은 검은 치마는 강렬한 현대적인 감각을 가지고 있으며, 이후에 비슷한 디자인의 선성이라고 할 수 있다.

이 검은 드레스는 사실상 일종의 해방을 대표한다. 그 후에 나타난 것과 같이 행동의 자유를 자유롭게 한다

검은색 롤러 사무늬 소프트 코트.

여성은 낡은 틀에 제한되지 않는 자유 여성을 위해 새로운 자세를 만들어냈다.

그 여성은 그러므로 창백하고 연약한 연대를 보이는데, 그녀는 오히려 일광욕과 말을 타고 우체선을 달리며 휴가를 보냈다.

깔끔한 단발, 헐렁한 긴 바지, 동백꽃의 재킷, 타이트한 스트랩 스커트, 해변복, 남성의 사피아노 패턴을 입고, 샤넬 여사는 자신의 행동의 편리함을 위해 20세기 동안 여성의 패션의 새로운 윤곽을 만들어냈다.

혁명적 의미가 있는 골동품 의상도 이번 전시회에 등장한다.

이번 전람회 5가지 주제를 세세하게 느끼는'레전드 오리진','추상적인 에피소드 Abstraction','숨겨진 럭셔리한 Invisibility','자유로운 추구 Liberty'와'환경의 영감 Imaginnary'를 통해 알 수 있는 모든 레전드들이 패션역사와 문화 창조의 중요한 일환을 이루고 있다.